DX_IDO

15年写的一些杂记，转录于此，也许可以帮到一些跟我一样想继续提升的朋友。

关于线，回应一些朋友的提问，但其系统性和要回复的逻辑顺序，较难回应的圆满，仅作为自我认知提供参考。

“艺术”里面，“画”的门槛最低，即便基本功不好，时间久了，坚持下来，赋予持久的精神内涵，也是一种风格。

这一人鬼共知的浅显规律，说明画风的问题无需盲从，只要勤快点，铁棒不用磨成针，磨成擀面杖也能用。

抛却画风，造型能力的完善是一个制高点。

达至这一制高点，只要你喜欢，不论画种和工具，你能解决或融汇百分之八十的别人的风格，也就是说，能走的更远，面更广。

这一点之上，不说给你的命运拓荒、添丁增财，在心智修为上，更为澄净广阔，上行臻美。

以上笼统的自我认知，算是个人理解为什么而画的概要。

在学“画”的同时，应及早发现“艺术”对自我生命品质的影响，而非对生活品质的影响。

若体会不到日复一日、万籁俱寂的孤独环境下，对万物知解持续不断的充沛激情，则只有短暂的虚荣相伴，而非来自本体对世界知情达意后，所产生的恒久不息的荣光。

这跟绘画形式和工具无关，也跟专业非专业无关。

如此，再来理解绘画中线的概念，线才会有分量和活性。

定势线：一线分阴阳，这样的线，必长而绵延或劲道，为定势。

阳处留白，阴处为暗，必有内容；暗的层次不同，即为结构特征，由排线组负责解决。

定势线分为轮廓线，结构线，动态线。

定势线能一笔而就的，不可两三笔续接。

线尾与下一线的交接转折尤为重要，衡量眼力对比例和透视、结构最为简约精到的把控。

做到这般，基本上也都无需排线再去丰富内容了，排线的功能只能算是辅助了。

而需要排线组织画面内容的，也看对描绘对象的归纳理解，不能全盘接受去做相机的事。

排线：排线要分组画，疏密有致；

长排线，疏朗明快；短排线，细密交接。

交叉排线为最后应用，视最后整体效果。

如排线的疏密度把握的好，或可不用交叉排线。

排线有三种功能，一为固有色调的铺陈，二为结构分走向，三为光影排疏密。

除粗线条外，所有最暗处排线组没有纯黑，除非装饰性修正。

排线故意为之的弧度，和由长到短的递减或增幅，是使线组看上去更具韵律，避免直线组衔接的硬碰硬。

而适度的，带弧度的排线，应用时也应讲究配合描绘对象结构起伏上的走势，才能避免为弧而曲的线，才能共融。

还有一种排线是在乱中找序，表现形式不同，在此只说我较为惯用的手法。

点：不建议点画形式，太工艺，缺韵律感。

巨量机械性点绘压制人的本性灵气，使画面匠气失去艺术味。

点画可玩，但无宜。

合适的用法，就是在画面全局完成后，在定势线尾或处于画面边缘排线组，做大于点单位的小线段收尾，让画面的“线势”有所延绵，也叫气。

与平面设计留白透气略同。

画，不求内容的巨细精全，取舍得当，最为难得。

精炼，简洁，细密，全在过程中权衡控制。

没什么快门，多练，千张以后，除了发现画的不同，人也不一样了。

至于创作什么，也不在意了，艺术一样也有垃圾，不多产些垃圾，就不知道自己要什么。

所有的提升，最终都是人本质的提升，什么样的画种或工具，和画了什么反倒不重要了。

以上絮言，共勉。

本人也是自学，小升初即学命夭折，故非学究，也不深究大家已知的、普遍共性的知识，全在把握自己。

抓住命运的咽喉，往里灌饲料吧……学校填鸭还学不好，就自己灌自己吧。